jueves, 20 de noviembre de 2014

KICK ASS: DOBLE X DOBLE RESEÑA. COMICS Y PELIS

Como siempre, tengo que empezar por decir lo imperdonable que es como tengo esto de abandonado, pero es que ando liada con bastantes cosillas, que si mis clases particulares (aunque siga sin curro) que si el máster, que si la búsqueda de trabajo, y encima, estamos aún en temporada de serie,s jajaja. Pero he sacado un ratito para cómics y pelis, de modo que hoy os traigo nada menos que la cuadrúple reseña de Kick Ass, dos cómics más dos pelis. Kick Ass fue creado, como podeis ver, por dos nombres que son de sobra conocidos en el mundo del cómic, especialmente en Marvel. Mark Millar saltó a la fama con su gran trabajo como guionista de la primera fase de Ultimate X-Men, una renovación de los mutantes en toda regla. En cuanto a John Romita Jr, ese nombre ya es toda una institución en el mundillo, su padre puede ser fácilmente considerado casi uno de los creadores de Spiderman, o al menos, el artista que mejor dibujó al Hombre Araña. En Kick Ass se juntan para crear una historia diferente, gamberra, sin tapujos, cruda y directa; una de esas historias que nos descomponen y destruyen totalmente la imagen clásica del superhéroe, y lo convierten en algo absolutamente distinto. Y desde luego, no nos faltan altas dosis de acción, violencia, sexo y bastante locura. Sin duda, una lectura no apta para sensibles ni remilgados, pero que hará las delicias de más de uno al que le guste una buena carga de vísceras y sangre, entre otras muchas cosas. Pasamos ahora a la crítica y reseña, dividida por un lado en los cómics, y por otro en las películas.

LOS COMICS: 


Kick Ass nos narra la historia de Dave Lizewski, a priori un chico corriente como cualqiera. Vive con su padre viudo (su madre murió por causas no violentas, no fue asesinada traumáticamente, ni nada similar) y es el clásico pringadillo en clase al que todo el mundo ignora. Tiene un grupo de amigos, tan frikis y perdedores como él, y le gusta la típica chica a la que nunca podría conseguir. Gran lector de cómics de superhéroes, los clásicos de Marvel y D.C., un buen día, Dave se plantea por qué a nadie se le ha ocurrido jamás eso de ser un superhéroe real, en plan de salir a la calle y detener a auténticos criminales. Se pone manos a la obra, disfrazado con un neopreno verde, y bajo el nombre de Kick Ass. Aunque su primera experiencia no sale demasiado bien que digamos, no se rinde. Pronto llega a hacerse famoso, y su idea crea una moda que inspira a mucha más gente a tomar ese ejemplo, y ponerse disfraces vistosos, nombres en clave, y salir a combatir el crimen. Dave unirá fuerzas con dos de ellos, Big Daddy y su hija Hit Girl, para ir a por la mafia de John Genovese. 

Lo más interesante del cómic, como digo, es su forma de deconstruir por completo la figura del superhéroe. Dave es un chico corriente y moliente, no es un Bruce Wayne ni un Peter Parker. Nada del Viaje del Héroe de Campbell, nada de la pédida traumatica dela familia, ningún tipo de incidente radiactivo que le diera poderes, ni nada. Tampoco es que sea un chalado, le encantan los cómics, si, pero principalmente, se aburre, y cree que, si fuera un superhéroe, su vida sería más divertida y con  más sentido. Su relación con su padre es cercana y cálida, se ve como se preocupan el uno por el otro. En cuanto al resto de personajes, bueno, Big Daddy y Hit Girl si parecen cumplir en principio con los arquetipos propios de los superhéroes, pero luego se revela que eso no es cierto. Y haciendo hincapie en esta última... ¡¡madre mía, que terremoto de niña!! Sin duda Hit Girl, la pequeña Mandy, capaz de cargarse sin pestañear a veinte matones de la mafia que son el doble que ella, es un personaje que rompe todo tipo de estereotipos. Normalmente, es el héroe el que rescata a la niña inocente. Aquí, de no ser por esta pequeñaja aunque matona compañera, a Kick Ass no le habría ido nada bien en la mayoría de las ocasiones. Con respecto a la narración, toda la historia esta contada desde el punto de vista de Dave, por lo que llegamos a conocer bastante bien a nuestro protagonista, y a hacernos una idea de como funcionan su mente y sus sentimientos. Como ya he dicho, los autores no se cortan ni medio pelo a la hora de mostrarnos sangre y violencia, ya sea al pobre Dave recibiendo una paliza, o Hit Girl repartiendo de lo lindo. Tampoco se cortan con las palabras malsonantes, o el sexo, por lo que, como digo, esta no es precisamente una historia adecuada para remilgados. Así que yo diría que, si os apetece leer una historia diferente, algo que no tenga que ver con los típicos superheroes de siempre, Kick Ass es vuestra historia. El final queda más o menos bien cerrado, lo suficiente como para que desde luego, la historia sea autoconclusiva, aunque abierto con vistas a las secuelas, que, ante su éxito, se han hecho. 

Ya en la segunda parte, y después de los sucedido, tanto Dave como Mindy intentar llevar una vida normal y tranquila. O al menos, eso intentan. De un lado, Dave se siente inquieto, y echa de menos sus tiempos de superhéroe, por lo que, cuando se entera de que se ha formado nada menos que un grupo, llamado Justicia Eterna, se une a ellos. Aunque Mindy intenta mantenerse al margen, la acción la acabará llamando también a ella, cuando entre en acción un nuevo villano, el Hijo de Puta, el cual reunirá a una banda para crear el caos.

Esta nueva entrega es mucho más cruda que la anterior, ya que no solo aumentan las dosis de violencia, sino que, además de desembocar en una auténtica batalla campal, los acontecimientos que suceden terminan afectando enormemente a las vidas de Mindy y de Dave. También, como toda buena segunda entrega, nos amplia el mundillo, y llegamos a conocer a muchos más personajes, principalmente, secundarios, de uno y de otro bando, lo cual siempre es interesante. La narración, igualmente, corre a cargo de Dave, que nos va contando todo lo que sucede, y esta vez, profundizamos incluso más, ya que, como digo, algunas de las cosas que pasan le afectarán hasta el punto de cambiar completamente su vida, probablemente incluso de hacerle pasar de ser un crío a todo un hombre, y de un héroe de pacotilla a uno de verdad. Tal vez sea esto mucho decir, puesto que aún no he leido la tercera entrega como para asegurarlo.

LAS PELÍCULAS: 


La películas naturalmente han reducido la dosis de violencia un tanto, para no resultar tan fuertes como el cómic original, y han optado por un estilo un poco más ligero y un tono más gamberro que le viene muy bien para atreaer a su público más potencial, los jóvenes. A eso le podemos añadir una banda sonora potente y divertida, con mucho rock, hip-hop y ritmos urbanos, y buenos actores como Nicholas Cage, o una jovencita Chloe Grace-Moretz que, a mi gusto, lo borda como Hit Girl, aunque la han puesto un poquito más mayor. Aaron Johnson hace también muy buen papel como Dave, ayudándonos a entrar al mundo de este chico corriente, y un poco pringado, que soñaba con ser un superhéroe. Naturalmente, hay cambios, como por ejemplo, la relación de Dave con esa chica que tanto le gustaba, Katie Deauxma. En ambos casos, cómic y peli, Dave finge ser gay para poder estar cerca de ella, pero cuando confiesa no serlo, el resultado en ambas es muy distinto: mientras que en la película ella le perdona e inician una relación (que posteriormente se romperá) en el cómic se enfada y no quiere saber nada más de él. Igualmente, también cambia un poco el destino de Hit-Girl en ambos sitios. Junto con su padre, en el cómic ella fingía que eran un policía y su hija que buscaban vengar la muerte de su esposa y madre a manos de la mafia de los Genovese (D'Amico en las pelis) pero eso resultó no ser cierto: Big Daddy no era más que un contable, que huyó con la niña. Tras la primera entrega, Mindy pasa a vivir por tanto con su madre y su padrastro, a quienes promete no volver a las andadas, promesa que mantiene hasta que es necesario volver a la acción. Su destino al final de la segunda parte también es distinto, y más ligero y prometedor que el del cómic. Y con respecto a Mindy, decir que, aunque su personaje sigue siendo estupendo y me encanta como lo hace Chloe, pierde bastante con esa trama insulsa de instituto, y la bromita del aparato ese que da vómitos y algo peor... lo siento, pero es que empiezo a ser demasiado mayor para esas tramas de animadoras petardas y siempre he odiado el humor escatólogico basado en funciones corporales, no le veo la gracia, lo veo asqueroso simplemente. Lo que si mantienen las pelis, con toda su crudeza, es el destino final de los padres de los dos protagonistas, que no revelo explícitamente, pero ya imaginaréis que no es muy bueno. 

En general creo que las películas respetan bastante la ide y espíritu de la historia, sobre todo el lado gamberro y divertido, aunque también el violento en parte. Constituyen un buen entretenimiento y a mi me han gustado bastante, como los cómics. Os recomiendo Kick Ass para pasar un buen rato con acción a raudales, humor negro y gamberrote y la historia de un chaval como cualquiera que un día pasó de leer cómics a ser un héroe de cómic. Os divertiréis, seguro. No se mucho de como va la tercera entrega, pero espero poder leerla también, y sacarán su adaptación en película, seguro.



viernes, 10 de octubre de 2014

CANCIONES IDEALES TRAS UNA RUPTURA

Pasar por una ruptura sentimental, o un divorcio, puede ser uno de los momentos más duros de la vida, en especial si esa relación fue muy larga y se convivió con esa pareja durante mucho tiempo. El amor y el desamor son siempre fuente de inspiración, de todas formas, e igual que hay muchas canciones románticas, hay muchas que hablan de este difícil momento, que quien sabe, igual más de uno o una de los que leéis estas líneas estáis intentando superar. La música puede ayudarnos a ello, pero, frente a todo ese tipo de canciones ñonas de "te amo, vuelve, seguro que lo podemos arreglar, me moriré sin tí"; yo voto por otras... por todas aquellas que nos hablan de la fase final del duelo por esa relación rota, por decir de una vez por todas adiós para siempre al pasado, a esa persona con la hemos compartido buenos y malos momentos, y volver a ser uno solo o sola, y recuperar nuestra independencia. Esto no siempre es fácil, supongo que para unas personas más que para otras, hay gente mucho más independiente, que no tiene miedo a estar sin pareja, y otras personas si tienen más temor a esa soledad, y piensan o sienten que, sin esa pareja, se les viene el mundo encima. Quizá esta lista de canciones puesda ayudar:

1. I WILL SURVIVE (GLORIA GAYNOR)

Todo un clásico de la música disco, esta canción, que es un canto a la independencia sobre todo de las mujeres, no podía faltar en esta lista. Así que llena tus pulmones y canta conmigo... "así que lárgate... sal por esa puerta, y márchate, porque no eres bienvenido..."


2. WE'RE NEVER GETTING BACK TOGETHER (TAYLOR SWIFT)

Más alto se puede decir, pero no más claro... no al pasado: "nunca, nunca, nunca vamos a volver juntos" dice Taylor Swift en esta divertida canción


3. TAKE A BOW (RIHANA)

"Y el premio al mejor mentiroso va para... tí, por hacerme creer que podías serme fiel" Pues eso... si te mienten, te engañan... adiós muy buenas, como Rihana en esta canción


4. SERPIENTE CON TACÓN (LORCA)

Probablemente, la más fuerte en cuanto al contenido de la letra, pero es que si la tía era un zorrón, pues que le vamos a hacer... seguro que a más de una por ahí no le va nada mal esta canción de Lorca, aunque venga fuerte


5. ME VOY (JULIETA VENEGAS)

Si alguien no te ha sabido comprender y respetar, lo mejor es hacer como Julieta Venegas, y decir... "que lástima, pero adios... me despido de tí, y me voy"


6. PRINCESA (JOAQUIN SABINA)

"Ahora es demasiado tarde, princesa... búscate otro perro que te ladre, princesa"... creo que pocos pueden decirlo más claro que el maestro Sabina en esta que es ya una de sus canciones más clásicas


7. YO PÁ TI NO ESTOY (ROSANA)

Sin duda, la despedida más tranquila zen. Puesto a irse, mejor hacerlo con la cabeza bien alta y la conciencia bien tranquila, como Rosana en esta canción: "me voy contenta, no tengo más que tarde... me llevo todo lo que di que no cuidaste"


8. MEJOR SIN TI (ELLA BAILA SOLA)

Pues eso... mejor sola que mal acompañada, ¿no?


9. MIRA LO QUE TE HAS PERDIO (DIANA NAVARRO)

Y si ya queremos hacerlo con estilo, podemos ponerle a la despedida un tono coplero, con el gran talento y voz inconfundible de la gran Diana Navarro, y exclamar con salero: "Anda, por ser cobarde... ¡¡Mira lo que te has perdio!!"


10. SO WHAT??? (PINK)

Pink es una artista que siempre transmite una fuerza especial en todo lo que interpreta, y esta no es una excepción. ¿Te han dejado? Pues pon esta canción a todo volumen, y canta bien alto... "¿Y qué? ¡¡Aún soy una estrella del rock!"





Y esto es todo por hoy. Espero que hayáis disfrutado de las canciones, y en caso de necesitarlo, espero que os hayan ayudado. Mejor afrontarlo esa ruptura con actitud positiva, y buscando ser independiente y reconciliarse con uno mismo, que no hundirse en la misera con ñoñas canciones de amor deprimentes, ¿no? En fin, nos vemos pronto. ¡¡Saludos!!

domingo, 5 de octubre de 2014

TOP 10 MÉDICOS (Parte VII)

Bueno, a ver si vamos recuperando un poquito un ritmo mejor de entradas y actualizaciones en el blog, empezando por avanzar un puesto más en este ranking que nos ocupa, el de médicos. Y en el nos encontramos a la última integrante del ranking sacada del drama médico de más reciente éxito, Anatomía de Grey. Se trata de Addison Montgomery, interpretada por la actriz Kate Walsh. Nacida en el seno de una familia acomodada y con tradición médica (tanto su padre como su hermano ejercen el oficio y son cirujanos de éxito) Addison, cuya especialidad es la obscetricia y la cirujía fetal en neonatos, era la esposa de Derek Sheppard al comienzo de la serie. Aunque en apariencia lo tenían todo: buenas carreras profesionales, una envidiable situación económica y posición social y una bonita casa, el matrimonio de Derek y Addison era uno plagado de altibajos y dificultades. Fue la infidelidad de ella con un amigo de él, el cirujano plástico Mark Sloan, la que detonó su primera separación, y que Derek iniciara una relación con Meredith, aunque posteriormente, intentaran retomar su matrimonio en varias ocasiones, sin lograrlo. Finalmente, Derek y Meredith se establecieron como pareja, y Addison, que deseaba tener un bebé antes de que fuera demasiado tarde, contactó con una vieja amiga, Naomi, la cual llevaba, junto a su pareja, Sam, una clínica de fertilidad en Los Angeles. Esto fue en torno a la tercera temporada de Anatomía de Grey, y sirivió como backdoor pilot (capítulo piloto o de introducción para despistados) de la serie spin-off que Addison protagonizaría, trabajando en la clínica de sus amigos Naomi y Sam. En dicha serie, tendremos más casos médicos de interés, y se sigue también la vida personal de la doctora, en especial en el terreno amoroso. Parece ser que continua manteniendo relaciones en el entorno del trabajo, en esta ocasión, con Sam (tras la ruptura de este con Naomi) Este llega a proponerle matrimonio, pero ella lo rechaza por temor a estropear aún más su ya deteriorada amistad con Naomi, la anterior pareja de Sam. También mantiene algún romance con Pete Wilder, el especialista en terapias alternativas de la clínica, a pesar de sus diferencias profesionales. Al final de la serie, que constó de seis temporada, esta es cerrada dejando a Addison en una situación personal y emocional estable: ha adoptado a un niñito llamado Henry, y se ha casado con un hombre llamado Jake. addison regresaría a la serie madre en más de una ocasión, y siendo que continúa, es posible que aún lo haga.


En fin, como siempre, debo confesar que no sigo religiosamente este tipo de series, igual que las sit com, pero me gusta verlas de cuando en cuando, y más o menos se como esta la cosa en ellas. Imagino que muchos verán en Addison el típico personaje petarda, la primera esposa pesada, que es la que impide que el verdadero amor (el de Meredith y Derek) triunfe, pero para mí nunca fue así. Me agradaba el personaje por ser una mujer bastante completa, buena profesional, elegante, con clase, ella intentó que su matrimonio no se fuera a pique a pesar de todas las cosas que estaban pasando entre ella y Derek, pero no lo logró, que se le va a hacer, las cosas a veces son así, y desde un punto de vista de guión, estaba cantado también. Pero creo que fue buena idea darle una serie secuela donde seguir a esta mujer y su búsqueda de la felicidad y la estabilidad en la vida, que al final logra encontrar. Y esto es todo por hoy. Pronto, más y mejor. ¡¡Nos vemos, besitosss!!

domingo, 28 de septiembre de 2014

100 LIKES EN FACEBOOK!!!

Entrada muy muy rapida para decir que... YA SOMOS MAS DE 100 EN LA PAGINA DE FACEBOOK DEL BLOG!!!! Muchisimas gracias a todos, y espero que pronto seamos muchos mas. A los que aun no sigais el blog en esa red social, os invito a hacerlo cuando querais. Besos!!

UNA SEMANA INTENSA: ¡¡ME HE LICENCIADO!! (Eso y muchas cosas más)

Ufff... nada. Que no consigo volver a coger el ritmo de actualizaciones que el blog tenía en sus inicios. Normal, después de tantos años, me imagino. Además, ahora estoy haciendo más cosillas, sigo más series, y estoy más en redes sociales, así que bueno, como no me apetece cerrarlo seguiré actualizando por ejemplo cuando, como ahora, tenga cosas que contar. ¡¡Y vaya si tengo!! Amigos y amigas, queridos lectores y lectoras de mi pequeño espacio en el mundo virtual... por fin la noticia que llevo queriendo dar desde que abrí este blog (el mismo año en que volví a los estudios) tan ta tachán... ¡¡POR FIN SOY LICENCIADA EN FILOLOGÍA INGLESA!! ¡¡Si señor!! Esta misma semama salieron ya publicadas las notas de las últimas dos asignaturas a las que me presenté en esta convocatoria de septiembre. Aprobada, con Notables. ¡¡Por fin lo he conseguido!! Han sido, como dije por Facebook, años de duro esfuerzo, de estudios, de pringar estudiando los veranos también, y de un gran esfuerzo económico por parte mía y de mi familia. Estudiar en la UNED es una dura carrera de fondo en la que, muchas veces, cuesta no desesperarse porque no coges ritmo de estudio, porque tienes cualquier problema y tienes que dar un millón de vueltas para averiguar a quien debes dirigirte para resolverlo, o porque ñas notas tardas siglos en salir. Es difícil no rendirse, y me siento orgullosa y contenta de haberlo conseguido, aunque haya tardado lo mío. Ahora por fin he terminado, y epero que mi título me ayude en la siempre difícil búsqueda de empleo, que ya sabéis lo complicadas que están las cosas. Hablando de eso, estoy reactivando con más fuerza que nunca mi búsqueda, y haciendo todo lo posible y más: portales de empleo actualizaditos como siempre, demanda de empleo y bolsa del ayuntamiento actualizadas, y ya tengo mi planning para visitar personalmente empresas que me nteresan y que tengo apuntadas para entregar currículums en mano y preguntar cómo tienen la cosa, si hay alguna vacante, o lo que sea. Buscaré como loca: tengo que trabajar. No  niego que, entre el tiempo que llevo sin hacerlo y mi inseguridad natural, tengo muchos miedos y dudas al respecto. ¿Estoy haciendo bien mi búsqueda? ¿Doy buena imagen de mí misma, sé venderme, cuidar mi "marca personal" y hacer "networking", y todas esas cosas modernas que dicen ahora? ¿Qué se puede ver positivo de mí en mi CV o en entrevista? ¿Me visto o hablo adecuadamente? ¿Cómo puedo hacer ver todo lo que puedo aportar, que no sé si es mucho o poco, pero es lo que tengo, y que me gustaría que valorasen? En fin, me lo pregunto siempre, y sinceramente, no sé en que más puedo mejorar para conseguir por fin el tan ansiado puesto de trabajo. Lo seguiré buscando e intentando tanto como pueda. De momento, contenta com mi licenciatura y voy a empezar un master de Traducción Especializada, también online, a distancia, a ver que tal. Y en otro orden de cosas, aparte de apuntarme a las ofertas y salir a repartir currículums, esta semama me he dedicado a dos cosillas diferentes e interesantes: estoy emprendiendo muchas acciones activas de busqueda de empleo y he asistido a dos jornadas de puertas abiertas que os quiero contar.


Lo primero que toca decir es que el miércoles estuve en el IFEMA, el reciento de eventos y ferias de Madrid, para asitir al Foro de Activación de Empleo. La verdad es que a muchas de las empresas que asitían las conocía ya, y otras no me interesaban por no tener nada que ver con mi sector o perfil profesional, vamos, que no me iban a coger porque no soy lo que buscan en principio. Pero si logré conocer a algunas nuevas empresas a las que enviar mi autocandidatura por correo electrónico, y siempre es interesante pasarse por este tipo de eventos, a ver que tal.




Cálamo & Cran es, como os conté por esta entrada, un centro especializado en cursos para profesionales del lenguaje y la edición. En el verano de 2013 hice con ellos el curso de corrección profesional, y hace poco me he vuelto pasar para recoger el título, ya que, como pronto iba a terminar filología, he estado recopilando ese y otros títulos de cursos y demás que he estado haciendo. Como son fechas de comienzo de nuevo curso, hacían de nuevo una jornada de puertas abiertas el pasado jueves, y al final, pues me apunté y me pasé. Ellos tienen un excelente curso de traducción, pero de momento, voy a realizar el máster. Eso sí, les tengo muy pero que muy presentes, y en un futuro, me encanta´ria realizar más cursos con ellos, como el de corrección de estilo o el de profesores de español (ELE) que son muy pero que muy interesantes. Me siguen pareciendo una gente que conoce muy bien el sector, sus cursos son interesantes y muy pero que muy prácticos, y tienen muy buen ambiente en su centro, motivan mucho a los alumos. Me gustan y por eso, creo que el que hice no será el último curso que haga con ellos, pobablemente. Todo va en función de la disponibilidad de tiempo, y de dinero, porque lo cierto es que no son cursos baratos precisamente, pero merecen mucho la pena. Además, tienen novedades, como el curso de intérprete, muy interesante también, o que ahora todos los cursos estén homologados por la UEM (Universidad Europea de Madrid) Ellos siempre buscando la excelencia en su formación, y encima, sirven vino y aperitivo en sus jornadas de puertas abiertas, lo cual no deja de ser un plus, jajaja.


La segunda jornada de puertas abiertas a la que asistí fue ayer sábado por la tarde, en la Escuela de Escritores de Madrid. Como sabéis, la escritura siempre me ha interesado. No paso de algunos fanfics, un poemilla y algunos relatos, pero todo este año pasado he estado haciendo un taller de escritura creativa, al que voy a volver, y me encanta. Cada vez me pica más el gusanillo de escribir. Bueno, en realidad, hace tiempo que me he dado cuenta de que necesito algo creativo en mi vida. Me pasó con los cursos de doblaje, con lo de la interpretación. Quise volver a hacer cursos de teatro, pero el dinero y la disponibilidad no acompañaron. Aún lo tengo en mente, eso, o danza (por hacer también algo físico, que ya sabéis que por salud me viene muy bien, y me gusta) Así que mis opciones creativas van a estar entre la interpretación o la escritura, ambas me gustan. Por eso quería conocer la Escuela de Escritores, a ver que tal era. Tienen cursos muy chulos (pero muy caros, ese el problema) que van desde la iniciación a itinerarios más largos, y otros cursos más cortos, temáticos y específicos. La jornada consistió, como la de Cálamo, en poder probar en un taller express de una hora algunos de los cursos. Así como en Cálamo probé el de traducción, muy interesante, aquí probé el de iniciación, y, como seriefila que soy, uno sobre nueva ficción televisiva, muy chulo. Entre medias, pude tomar una coca cola zero en el office, disfrutar de un curioso concierto de theremin (a cargo de Javier Díez Ena, un virtuoso de este peculiar instrumento) y conocer la escuela, que contaba con una divertida decoración especial inspirada en los sueños. Estuvo muy bien la experiencia. Por ahora debo centrarme un poco en el máster, en estudiar alemán como voy a seguir haciendo, y en la búsqueda de trabajo. Pero como digo, tengo presentes tanto Cálamo & Cran para más cursos, como esta escuela, o el Submarino Amarillo donde hice lo de doblaje, para cosas más creativas, además de actividades y talleres locales. Todo esto, como siempre, en función de la disponibilidad de tiempo y de dinero. Ojala pudiera hacer todo lo que quiero, peeeeeero, no se puede todo en esta vida.

En fin, como veis, intento seguir haciendo cosas y permanecer activa. Tenía artículos pensados para el blog, que publicaré próximamente, y que espero que os resulten interesantes. Y ya os contaré de cuando en cuando como me sigue tratando la vida. Os dejo por ahora. ¡¡Besotes!!

jueves, 4 de septiembre de 2014

DOS PELIS QUE ENSEÑAN A EDUCAR

Criar y educar a los hijos nunca ha sido tarea fácil. Nadie llega a este mundo con un libro de instrucciones bajo el brazo para sus padres, indicando exactamente qué es lo que se debe y no se debe hacer. Existen mil teorías sobre la crianza y educación de los hijos, que padres y madres de todo el mundo aplican de la mejor manera que saben, o pueden. Pero la realidad es que a ser padre o madre se aprende con la práctica. No hay otra, la verdad, y a veces, resulta muy difícil con los hijos, como con casi todo en la vida, llegar a un sano punto de equilibrio en el que uno no sea un padre o madre excesivamente estricto, ni tampoco excesivamente permisivo. Uno nunca sabe exactamente lo que tiene que hacer. Pero hay un una cosa en la que padres e hijos están de enhorabuena: recientemente, el cine infantil y de animación ha dejado de ser solo cosa de los más pequeños, y se puede disfrutar en familia, sin que los mayores se mueran de aburrimiento. Muchas de estas películas incluyen no solo guiños para los adultos que las estén viendo con sus hijos, sino que de ellas, se pueden extraer muy buenas lecciones para crianza y educación de los niños, que bien pueden servir al os papás en muchas ocasiones. Y yo he escogido dos de esas pelis para comentar un poco, aunque sea por encima, lo que de ellas se pueden aprender los mayores para unirlo a su experiencia y ayudar a los pequeños a ir dando sus pasos por la vida.

1. BUSCANDO A NEMO: 


Esta película de Disney Pixar de 2003 ya se ha convertido en un clásico de la animación que, si no habéis visto, ya estáis tardando en ver. Cuenta la historia del pequeño Nemo, un pez payaso que comienza el cole, y como todos los niños, tiene muchas ganas de aprender y de vivir sus primeras aventuras fuera de casa. El problema es su sobreprotector papá, Marlin. Después de que la tragedia sucedida a la mamá de Nemo, Coral, y a sus hermanitos, Marlin vive con mucho miedo de lo que pueda pasarle a su hijito, y no le deja hacer casi nada. Cuando Nemo desafía a su padre, abandonando la seguridad del arrecife para nadar en mar abierto, es pescado por un buceador y sacado del mar. El buceador resulta ser un dentista, que lleva al pequeño pez payaso a la pecera de su consulta, donde Nemo conoce a otros pintorescos habitantes. Será para él su primera experiencia fuera de casa, y Nemo deberá probar que es capaz de enfrentarse a sus miedos y a los peligros del mundo. Exactamente igual que su padre, Marlin, que emprenderá con ayuda de la simpática y desmemoriada Dory, un peligroso viaje para rescatar a su hijo. 

Así pues, tanto el padre como el hijo, en el fondo, tienen que hacer lo mismo: enfrentar sus miedos y demostrar que son capaces de afrontar las dificultades de la vida. En la pecera, Nemo encontrará en el personaje de Gill una figura paterna muy diferente de su sobreprotector padre. Gill animará al pequeño a hacer las cosas por sí solo, aunque se trate de una empresa tan peligrosa y difícil como atascar el filtro del acuario con una piedrecilla. Nemo verá entonces lo que es capaz de hacer por sí mismo, y aumentará su confianza. El viaje de Marlin, por su parte, es tanto un viaje de búsqueda de su hijo como de búsqueda de sí mismo. El pobre ha vivido con mucho miedo desde lo sucedido a su esposa y sus otros hijitos, algo natural en quien ha vivido una tragedia familiar semejante. Y ha proyectado todos sus miedos y ansiedad en el pequeño Nemo, agobiando así su crecimiento. Marlin no solo descubre que es posible dejar el miedo atrás y afrontar una aventura peligrosa, aunque divertida en algunos momentos, sino que al final, comprende que su hijo esta creciendo, que es mucho más valiente y capaz de lo que él nunca hubiera imaginado, y que puede empezar a apañárselas solo. Así que la lección me parece clara, y muy interesante además: papás y mamás, los hijos crecen, y al hacerlo, crecen los problemas. Es natural sentirse agobiado al pensar todo lo que puede pasarle a los pequeños cuando están lejos de casa, en el colegio, en la calle, o donde sea. Pero sobreprotegerles no sirve de nada. Por duro que parezca, los niños necesitan irse exponiendo a la vida real, con sus peligros, dificultades, decepciones... y vivir la aventura de sus propias vidas. Las cosas no siempre les van a salir bien, y claro, lo que todo padre o madre quiere es que sus hijos estén a salvo y sean felices. Pero solo si se enfrentan de verdad a lo que es el mundo, aunque sufran, se equivoquen, lo pasen mal, y hasta corran peligro, podrán los niños crecer como seres humanos, y descubrir hasta que punto son capaces de salir adelante por sí mismos, solos, que en definitiva, es de lo que se trata criar un hijo: de darle los medios para que, el día de mañana, pueda ser independiente y enfrentarse al mundo. Y todo esto por supuesto, lo cuenta la película de forma divertida, simpática, con una colorida y bonita animación y voces famosas de doblaje como Ramón Langa (más conocido como Bruce Willis) Anabel Alonso o Javier Gurruchaga. Lo dicho, si no habéis visto esta peli, ya estáis tardando, porque además de todo esto, da una importante lección para la vida... "Cuando huye la suerte, ¿sabes que hay que hacer?" dejemos que Dory nos lo cuente... 







2. CHARLIE Y LA FABRICA DE CHOCOLATE: 


Aunque existían versiones anteriores de este clásico de la literatura infantil de Roald Dahl, permitid que me quede con la que mi idolatrado Tim Burton realizó en 2005, con por supuesto, Johnny Deep como Willy Wonka. Si nunca habéis leído este clásico ni visto ninguna de las versiones de cine, vamos, que ya estáis tardando, y es uno de los imprescindibles. La historia es como sigue: Willy Wonka es el mejor y más aclamado fabricante de golosinas que existe. Los niños adoran sus chuches, que son las más originales y ricas que hay. Pero nadie ve nunca a nadie entrando o saliendo de su fábrica. Como lo hace, es un gran secreto, que Wonka se dispone a revelar con un concurso. Los cinco niños que encuentren en sus chocolatinas cinco tickets dorados, ganarán una visita a la fábrica, donde no solo conoceran todos los secretos de la fabricación de las chuches, sino que al final, uno de ellos ganará un premio extraordinario. Uno de los agraciados es Charlie Buckett, un niño pobre y humilde, de buen corazón, que tan solo recibía una chocolatina por su cumpleaños, que compartía con toda su familia. Excepto Charlie, los demás niños van sufriendo distintos extraños accidentes durante su visita a la fábrica, accidentes motivados en gran parte por su mal comportamiento, y por desoir las advertencias de seguridad que se les hacen. Al final, se revela que todo ha sido un montaje de Wonka. Como van pasando los años, y no tiene hijos, deseaba escoger a alguien que heredara su negocio, e ideó ese sistema de la visita. El niño que no cediera a la tentación de portarse mal y no cayera en ninguna trampa, sería el escogido, por ser el más responsable y menos malcriado. ¡¡Pero cuidado!! Lo más interesante de la historia es que no solo los niños que se portan mal reciben el castigo, sino sus padres, que los acompañan, también. ¿Quien sino iba a ser el responsable de criar a un niño grosero y glotón como Augutus, o a una mimada insufrible como Veruca? Los Umpa Lumpa, curiosos seres que trabajan en la fábrica de Wonka, lo dejan claro con las canciones que cantan después de cada "accidente": si los niños se portan así de mal, es porque los padres no han sabido corregir su comportamiento. Así que la lección es clara: papás y mamás, la disciplina no es un virus a evitar, como parece que lo es en la crianza ultímamente, sino que es algo muy necesario para que los niños crezcan respetando las normas. Es muy necesario decirles firmemente que NO, ponerles límites, castigarles si no se comportan como es debido, y en definitiva, evitar que sigan teniendo un mal comportamiento. No es necesario emplear la violencia para ello, por supuesto, ni es un ogro estricto, pero la disciplina es muy necesaria en el desarrollo de los niños. Por eso veo tan bien que, en esta película, se culpe en parte del mal comportamiento de los niños a los padres, que no esta de más que aprendan algo sobre como disciplinar a los niños y meterlos en vereda. Y encima, esta historia nos la adapta Tim Burton, con su especial, original y particular visión de las cosas. Echad un vistazo a la lección que recibe el papá de Veruca, echadlo...





Así que por supueto, os recomiendo estas películas, divertidas, bien hechas, ideales para ver en familia, y de las que, como veis, no solo os harán pasar un rato muy divertido, sino que además, se puede hasta aprender mucho de ellas. Y aquí me despido por hoy. Nos vemos muy pronto. ¡¡Saludos!!

jueves, 28 de agosto de 2014

SUCKER PUNCH (Reseña)

El pasado lunes pudimos disfrutar en la Sexta de esta original y curiosa película, que yo no había visto, y de la que había escuchado opiniones bastante variadas, tanto negativas como positivas. Pero nada como ver y juzgar por ti mismo lo que tienes entre manos. Sucker Punch, ambientada en los años 50, narra la historia de Babydoll,(Emily Browning) una joven que, tras la muerte de su madre, se convierte, junto con su hermana, y para desgracia de ambas, en la heredera de la gran fortuna. Digo para desgracia ya que su padrastro hará todo lo posible para impedirlo, y, tras un desgraciado incidente, tendrá la excusa perfecta para internar a la joven en un lúgubre psiquiátrico, y paga una buena cantidad para que se le aplique un método que, hasta esa época, desafortunadamente, estaba muy de moda en la psiquiatría y el tratamiento de las enfermedades mentales. Estamos hablando de la lobotomía, una cirugía agresiva del cerebro que en realidad, se ha practicado de muchas maneras durante siglos, y que entonces se vendía para la panacea, incluida como cura para cosas que ni siquiera son una enfermedad, como la homosexualidad, por ejemplo, o en el caso de Baby Doll, su simple rebeldía y hostilidad hacía un padrastro que ha demostrado ser un grave peligro para ella. ¿Qué mejor forma de quitarla del en medio? En realidad, la joven no padece ninguna enfermedad mental, solo una situación límite, insostenible para ella, que la ha llevado a volverse agresiva tanto con los demás como consigo misma, puesto que ha intentado el suicidio en varias ocasiones. Pero es el padrastro el principal responsable de su estado mental y emocional alterado. En el hospital, Babydoll recurrirá al arma más poderosa de que dispone, su imaginación, y a su amistad y alianza con otras internas, para sobrevivir y salir de allí. Zach Snyder nos brinda una historia llena de fantasía y fuerza, en la que la imaginación se convierte en el mejor instrumento de una joven para luchar por su libertad, y conservar su dignidad.

La narración de la película esta realizada en distintos marcos y niveles, en los cuáles nos vamos moviendo: Babydoll se encuentra en el psiquiátrico, y desde allí, imagina de entrada una realidad diferente. En ese nuevo mundo, ella es una bailarina y prostituta recién llegada a un burdel, donde se encuentran las otras chicas con quienes entabla amistad (las hermanas Sweet Pea y Rocket, Amber y Blondie) La doctora Vera Gorsky es madame Gorsky, la instructora de baile de las chicas en el burdel, y Blue Jones, el enfermero compinchado con el padre de Babydoll para practicarle la lobotomía es un mafioso dueño del local. La virginidad de la joven va a ser vendida a un cliente conocido como el "Gran Apostador", y solo dispone de cinco días para escapar, los mismos de los que dispone para huir del hospital antes de que llegue el médico que practicará la cirugía. Tras realizar su primer baile erótico, Babydoll huye a un nivel inconsciente aún más profundo, un mundo distinto, una nueva realidad, que es donde tendrán lugar las escenas de acción de la película. En esa primera visión, en un templo al más puro estilo del Japón feudal, un Hombre Sabio le revela que para escapar, necesitará cinco objetos: un mapa (para encontrar el camino) un fuego (para crear una distracción) un cuchillo (para defenderse) una llave hacía su libertad, y un último elemento, desconocido y misterioso, que habrá de encontrar por sí misma. Así pues, es la propia Babydoll la que habrá de luchar por huir, y encontrar dentro de sí misma el valor y los medios para perpetrar la huida, cosa que se resume maravillosamente en la frase "tienes todas las armas que necesitas... ¡¡ahora, lucha!!". De regreso a la realidad del burdel, Baydoll logra reclutar la ayuda de las demás jóvenes. Desde ese punto, ellas le acompañarán al nivel más profundo, donde librarán las batallas, representando cada parte de su plan para obtener cada uno de los objetos necesarios para la fuga. Se infiltrarán en un campamento alemán nazi en plena Segunda Guerra mundial para obtener el mapa, asaltarán un castillo lleno de monstruos y dragones para poder obtener el encendedor, y lucharán contra terrible robots para poder llegar hasta el cuchillo y la llave. En todas esas aventuras, el Hombre Sabio aparecerá de nuevo junto a las chicas, ayudándolas y guiándolas en cada misión. Estos hechos y sus consecuencias se irán reflejando en los demás niveles de la realidad, primero, en el del burdel, y finalmente, en la auténtica realidad del sórdido hospital. Cuando regresamos a ella, conocemos las terribles consecuencias del plan de Babydoll, y cómo ella finalmente ha comprendido que ese último elemento necesario para obtener su libertad, para poder vivir en paz consigo misma y conservar esa dignidad que su padrastro trataba de arrebatarle, era en realidad un gran sacrificio que ella debía hacer. Pero naturalmente, para los que no hayáis visto la película, no revelo lo que sucede, ni cuál es ese sacrificio y sus consecuencias, con las que la joven protagonista tendrá que convivir el resto de su vida.




Si hay dos cosas que destacaría de la película, son, primero, su sorprendente estética, muy potente y visual. La introducción no pudo recordarme más a un cómic, rápida, concisa, emocional, y con planos que nos traen reminiscencias artísticas de viñetas de comics de Allan Moore o Frank Miller. Y por supuesto, en las secuencias de acción, en el más profundo mundo inconsciente de fantasía de Babydoll, nos encontramos imágenes rápidas e impresionantes, y planos dignos del mejor videojuego de aventuras, en el que, más que viendo una película, tienes la sensación de estar manejando a un personaje en un juego. Esto puedo echar para atrás a los amantes de un cine más de diálogos, más lento, tranquilo y pausado. Pero para bien o para mal, vivimos en el mundo de lo audiovisual, y si este tipo de recursos se usan bien, como es el caso, pueden ser una auténtica delicia, y muy divertidos y originales. Lo segundo que destaco es la profundidad del mensaje. Estamos ante la historia de una joven que, llevada al límite de lo que su cuerpo y su mente pueden tolerar, se refugia en su fantasía, donde, lejos de evadirse de una dura realidad, encuentra la mejor arma, y la fuerza y el valor que necesita para salir de ahí y defenderse de alguna manera. Esto no deja de tener reminiscencias de una clásica Bildungsroman, una historia donde se nos narra el camino de una persona joven hacía la madurez, a base de mucha lucha, esfuerzo, decepciones, éxitos y sacrificios. Solo que Baydoll emprenderá ese camino desde el más profundo interior de su mente, donde se sumerge en un mundo de fantasía digno del clásico de Lewis Carroll Alicia en el País de las Maravillas. Ya sabemos que la historia de Alicia entraña una profunda reflexión sobre el crecimiento personal, y la psicología, lo analizamos en la reseña de la más reciente versión de Disney hecha por Tim Burton, aquí en el blog. Casi podemos considerar que Sucker Punch es la versión moderna, cañera y siglo XXI del clásico de Alicia al que tantas versiones y críticas se le han sacado (incluidas algunas lecturas relacionadas con la enfermedad mental y las drogas, no lo olvidemos) De modo que creo que hay que tener muy en cuenta la referencia a Alicia y Lewis Carroll a la hora de analizar la película. Otros dos detalles importantes son, de un lado, el reparto enteramente femenino, en el que, además de su protagonista (una elección ideal con su delicada belleza de heroína de videojuego, y su combinación de fuerza y fragilidad) destaca una actriz ahora en alza como Jenna Malon, y todas las chicas están realmente estupendas en sus papeles (Zach Snyder escogió un reparto totalmente femenino puesto que ya había trabajado con uno principalmente masculino en 300) y de otro lado, una fabulosa banda sonora, con temas potentes de rock, que acompaña maravillosamente a la historia, y transmite toda la fuerza y emoción de la misma. En ese aspecto, el de su banda sonora, me ha recordado bastante a Watchmen, y el tema de los distintos niveles de realidad y fantasía nos remite a una excelente película de gran éxito como es Origen, solo que esta se relaciona más con la ciencia y las matemáticas que con la psicología y la literatura como la que reseñamos hoy.




En definitiva, creo que estamos ante una peli muy pero que muy recomendable, que se puede disfrutar a muchos niveles distintos, ya sea por su acción, su estética rompedora y visual de cómic y videojuego, o el profundo mensaje que manda. Nuestra mente, nuestra imaginación, encierra el asombroso poder de crear un mundo donde podamos encontrar lo más profundo de nosotros mismos, encontrar nuestra fuerza y el valor no ya para soportar nuestra realidad, sino para cambiarla. Por eso son tan importantes en este mundo la imaginación, el arte y la creatividad, por muy poco que sean apreciados. Os dejo con algunos temas de la banda sonora de Sucker Punch, algunos interpretados por la propia protagonista, Emily Browning, para que podáis disfrutarlos. ¡¡Nos vemos pronto!!





martes, 26 de agosto de 2014

TOP 10 MÉDICOS (Parte VI)

¿Cómo va todo, gente? Espero que genial. Por aquí ya nos toca ir subiendo un puestecito más en el ranking de batas blancas que nos ocupaba, y por cuyo ecuador nos andamos ya paseando. Y de nuevo recurrimos al drama médico de más reciente éxito, Anatomía de Grey, y ha uno de los personajes de la serie, que no sigo devotamente, pero sí he visto por encima, más me gusta. La doctora Miranda Bailey, interpretada por Chandra Wilson, me agrada mucho cada vez que la veo, mucho más que las típicas tramas de amor de los tortolitos del puesto anterior, Meredith y Derek (aunque son una pareja encantadora e imprescindible en el panorama televisivo actual) y que los dramas generales de la serie. Sus intervenciones están llenas de sensibilidad, y a veces pueden aportar momentos de tensión o drama, y otras momentos entrañables o divertidos. Miranda es un personaje interesante, me gusta que este representada e interpretada como la clásica mujer negra de fuerte carácter, que a menudo saca a relucir con los internos, de quienes es responsable. Es normal que tenga que sacar el carácter, y ponerse firme, no en vano, parte con la desventaja de pertenecer doblemente a la minoría, como mujer en un mundo que sigue muy dominado por hombres (sí, muchas mujeres se dedican a la salud, pero hay muchas más enfermeras o doctoras de familia que cirujanas de especialidad o directoras de hospital, ¿verdad? y es un mundo competitivo, sobre todo en un país donde la sanidad pública apenas existe como en Estados Unidos...) y como afroamericana también. Miranda pues no deja que esos internos se le suban a las barbas, pero bajo ese carácter suyo hay una mujer tremendamente sensible con el sufrimiento de los demás, o si no, no habría escogido ser médico como profesión. Creo que el personaje tiene un fuerte componente maternal, sin duda, y de hecho, en la serie, es madre de un pequeño, Tuck, que además es una monada. Esto sirvió para plantear, de forma realista y sensible, las dificultades de la mujer para conciliar la vida familiar y laboral. Miranda adora a su pequeño, y deseaba ser madre, por supuesto, pero también tener una buena carrera como cirujana. Esto, y un grave incidente en el que estuvo involucrado su hijito, la llevaron a tener graves diferencias con su esposo, de quien se terminaría divorciando. Poco después, volvería a iniciar una relación. A ella también le une una buena amistad con el jefe de cirugía del hospital, Richard Webber, hasta el punto de hacerse cargo de su recuperación cuando este resultó gravemente electrocutado. Un reciente incidente parece que podría afectar gravemente la vida de Miranda: la muerte de un paciente por una infección postoperatoria llevó todas las sospechas hacia ella, que había estado enferma de gripe poco antes de realizar esa operación. Miranda temió haber contagiado al paciente, y ser por tanto, responsable de su muerte al no haber tomado las medidas higiénicas adecuadas. Se demostró su inocencia, y que el problema se encontraba en los guantes que usó, que al parecer filtraban y no eran muy adecuados. El hospital pidió las debidas explicaciones a su proveedor, y Miranda fue exculpada. Pero parece ser que, en su interior, aún se siente culpable del hecho, y está manifestando síntomas de un trastorno obsesivo compulsivo con la higiene y la limpieza.





Así pues estamos ante un personaje que creo que hace bastante más que simplemente representar la diversidad de razas y de géneros, que ya sabéis lo maniáticos que son con eso los americanos. Siempre gente de todas las etnias, y mujeres, no nos vayan a llamar racistas y/o machistas. Pero Miranda es un personaje bien desarrollado, una mujer de fuerte carácter en un mundo de alta responsabilidad, una buena profesional y una madre trabajadora que lucha por sacar adelante a un hijo y progresar en su carrera. Y un personaje que en la mayoría de sus momentos, resulta interesante y entrañable. Una mujer profesional, de personalidad fuerte, pero con un fondo maternal y muy cariñosa. Una escena que, como friki y fan de Star Wars me encantó fue esta. En ella, Miranda consuela a un paciente, a un joven atrapado en un bloque de cemento, comparando su historia con nada menos que la de Han Solo. Merece la pena verlo, para que veáis que estamos ante un personaje diferente en este tipo de series, una mujer a menudo divertida y entrañable a pesar de sus regañinas y de su carácter... ¡¡Y además le gusta Star Wars, que más podemos pedir!! jajaja. En fin, dentro vídeo, y aquí nos despedimos por hoy. ¡¡Nos vemos pronto!!

jueves, 21 de agosto de 2014

TERMINANDO DE APROVECHAR EL VERANITO (Aquopolis y Multiaventura)

El verano siempre ha sido mi estación favorita del año. Adoro el sol y el buen tiempo, y siempre he procurado aprovecharlo lo más posible. De pequeña, por supuesto, daban las vacaciones del cole. En el barrio nos hartábamos de jugar y patinar, y por las noches, cuando refrescaba, íbamos al parque. Allí seguíamos jugando, o ya de más mayor, simplemente las amigas charlábamos de nuestras cosas y de los cotilleos de la pandilla. También, por supuesto, hacía muchas cosas con mi familia, desde breves excursiones a pasar el día al campo, ir a la piscina, o a la playa en nuestras vacaciones familiares. Luego fuimos dejando de salir, entre cosas que pasaron y la llegada de la crisis. Pero aún así, se podían hacer muchas cosas para disfrutar del buen tiempo, siempre seguían quedando las salidas y excursiones con amigos, las barbacoas, la feria de San Sebastián de los Reyes, o la piscina, por supuesto. Pero desde hace algunos años, tenía la sensación de que no era lo mismo, de que no disfrutaba el verano dela misma forma. Imagino que tener que estudiar para septiembre desde que retomé mi carrera no ayudaba mucho. Los últimos veranos que me dejaron la sensación de realmente haberlos disfrutado fueron cuando salía con los singles, más o menos en la época de abrir este blog. Luego apretó la crisis, tenía que estudiar, y no sé, salvo cosillas muy concretas, me daba la sensación de que los veranos pasaban sin pena ni gloria. ¡Con lo que yo era, y lo mucho que los disfrutaba! En fin, parece que este año la cosa ha cambiado un poco. A ello han ayudado detalles como la salida a Pedraza que hice, para ver la noche de las velas, en las que este pequeño pueblo de Segovia se llena de belleza y luz. También, por supuesto, algo que últimamente se ha convertido en una tradición veraniega de la que creo que he hablado alguna vez por aquí: cenar y vernos una peli en casa de mi amiga Carolina, más bien en su terraza, que es grandísima. Allí ha puesto una pantalla blanca, una barra de sonido, y como tienen un proyector que se conecta al portátil, ya tenemos cine de verano. Pero sobre todo, esta semana, por invitación de Alicia, he tenido dos actividades de lo más intensas y veraniegas. Nos hemos remojado en el Aquopolis y he ido por primera vez a un parque de aventuras

 Balcón primorosamente decorado con flores y velas en Pedraza

Velas en Pedraza, julio 2014

Minion simpático disfrutando del veranito, jajaja

Fotico a la salida del Aquopolis

Aquí os dejo algunas de las fotos que hice en Pedraza, que compartí en Facebook pero no en el blog. Preciosas, ¿verdad? Del Aquopolis no hicimos muchas fotos, ya que los móviles descansaron todo ese día en las taquillas. La verdad es que para mí un verano sin catar el agua, ya sea la playa o la piscina, no es un verano. El Aquopolis de Villanueva de la Cañada es enorme, y tiene cantidad de toboganes y atracciones, lo mejor es que tiene de las que me gustan: las medianitas, emocionantes para mí pero que no imponen tanto como los toboganes grandes tipo el Kamikaze. Creo que se disfruta más un parque si tiene ese tipo de atracciones en las que puede subir todo el mundo, niños, mayores, o gente como yo que quiere y le gusta  atreverse con emociones pero le da cosilla subirse a lo más grande. Así que pasamos un día divertido, tirándonos por los toboganes y remojándonos (la nueva atracción Waikiki Jungle mola muchísimo, la verdad) Además, hasta practicamos idiomas. Venía con nostros Bass, un amigo holandés de Alicia que no habla español, así que en inglés con él, por supuesto. Pero es que en la fila de muchas de las atracciones coincidíamos todo el tiempo con un papá alemán que iba con los dos nenes, rubitos como un pollito. Hablaba muy bien inglés, pero me atreví a decir alguna cosilla en alemán. Fíjate, nunca sabes donde puedes practicar idiomas, y el verano también es ideal para eso, bien saliendo fuera, o bien con la gente que viene a un destino turístico bastante apreciado como es España. Lo único malo de los parques acuáticos son dos cosillas: una, que el día se te va en las colas para montarte. Otra, que el suelo quema que es una gozada, te abrasas los pies esperando y subiendo las cuestas hasta los toboganes, pero claro, no te vas a poner las chanclas si te vas a tirar, es tontería. En fin, que pasamos un buen día y nos divertimos. Y ayer tocó sesión de adrelina en Cercedilla, en el parque Aventura Amazonia. Nunca había ido a un sitio de estos, y os voy a explicar un poco lo que es. A ver, el parque tiene seis circuitos integrados en el bosque, circuitos con distintos juegos de obstáculos a superar, y tirolinas, con distintos niveles de dificultad, como podéis ver en su página. Yo la verdad es que hice los que se consideran "fáciles"... ¡¡Pero no me lo parecieron!! Estaré floja de forma física, tal vez, y eso que he mejorado, pero lo admito. No tengo un buen fondo físico, ni mucha resistencia. Esos circuitos fueron más que suficiente para mí. Había obstáculos que me resultaron complicados, como la pared de escalada transversal que me salté bajándome, o esos trapecios que me costaron un montón... ¡¡pero lo hice, jajaja!! Conseguí a partir de ahí terminar el resto del circuito Jungla, y pasé a otro más facilito, el Explorador. Eso era otra cosa, ahí si que los obstáculos eran más de mi nivel, o sea, un poco más facilitos. Lo completé enterito. Me sentí orgullosa de ello, y de haber hecho también el otro un poco más complicado. No os imagináis lo que me costaron esos trapecios, madre, jajajaja. El resto de circuitos si que los vi muy difíciles para mí y no los hice, ni Bass tampoco, hicimos juntos el facilito. Alicia y su prima, que nos acompañaba, sí, pero ellas son más deportistas. En fin, el sitio es divertido, y si vais, sabed que encontraréis circuitos de niveles diferentes. Aconsejo que los miréis bien, a ver cuál os parece mejor para vosotros. Haced el que se adapte a vuestro nivel, y quizá, uno un poquito más difícil, a ver si superáis el reto. Y por supuesto, haced caso de los monitores y de las instrucciones de seguridad que te explican. A mi me costó un poco pillarle el truco a lo de los mosquetones, pero al fin, lo conseguí, y por eso hice ya sola el circuito fácil. Pero lo más divertido son las tirolinas, sin duda. Reboté en la primera de la que me tiré y tuve que remar hasta el otro lado, pero después le cogí el truco y no me volvió pasar. ¡¡Es muy diver!! Vamos, que fue un día entretenido de aventura al aire libre, hice mi necesario ejercicio y superé algún reto con lo de los trapecios infernales. No sé si algún día superaré mi miedo a la pared de escalada, o no ya a las alturas, que no me asustan de por sí, si no a caerme sin estar bien sujeta. Que se le va a hacer... soy la clase de persona insegura que nunca salta sin red, o sin triple seguridad si hace falta. Por eso no esta mal el haber ido a un sitio así. Si vuelvo alguna vez, imagino que repetiré los mismos circuitos, los demás los veo demasiado para mí, y aún me queda el reto de la pared o de hacerlos en menos tiempo y con más agilidad.

Aventura Amazonia

Niños atravesando uno de los puentes, de esos hay muchos y muy distintos

Redes. De esas también hay unas cuantas distintas

¡¡Tirolinaaaaaaaaa!! Esto es lo que más mola

En fin, que esta siendo un buen verano. Todavía tengo que estudiar y aprobar en septiembre la maldita y endiablada Sintaxis, y un parcial de Literatura Norteamericana, así que no me libro de estudiar este verano. Pero ya es lo último que me queda, y supongo que me anima la perspectiva de terminar muy pero que muy pronto mi carrera. Eso y este tipo de actividades me están haciendo sentir que es el primer verano en algunos años que disfruto y aprovecho de verdad. Para rematarlo, quedaría una barbacoa (sí, te lo digo a tí, Amparo, en tu casa en Pedrezuela, jajaja) y salir un día a tomar algo cuando sea la feria de Sansebastián de los Reyes, la semana que viene me parece. Y ya si en septiembre apruebo todo y consigo trabajo, no te digo lo contenta que estaría. En fin, todo poco a poco. Primero terminemos de apurar este verano que ya va entrando en su recta final. ¡¡Nos vemos pronto!!

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