ESPECIAL LITERATURA: LA BELLA Y LA BESTIA

Hoy tenemos la segunda parte de este pequeño especial de literatura y mitos. En este caso, tocaremos el tema de la Bella y la Bestia, pero no, no hablaremos en ningún momento de la preciosa película de Disney. El realidad, este historia, como todos los cuentos, esconde muchos recovecos interesantes de psicología y mitología, y nos habla de la bestia que habita dentro, de lo peor de nosotros mismos y de como el autocontrol y el amor pueden superarlo. La bestia no es sino nuestros peores instintos, la maldad, la agresividad, el animal que tenemos en nuestro interior, y que a veces, puede salir de la manera más inesperada. Por supuesto que el mito también puede tener una lectura romántica, invitándonos a amar a las personas no por su aspecto externo, sino por la riqueza y bondad que puedan tener en su interior, que es lo que cuenta. Pero el tema de la bestia interna, es desde luego, mucho más interesante, y es algo que la literatura ha tratado desde las mitologías más antiguas, donde encontrábamos todo tipo de seres monstruosos y horribles (sirenas, cíclopes, gorgonas, minotauros, y eso sólo en la mitología clásica) Esta parte del mito de la Bella y la Bestia nos lleva a cuestionarnos qué nos hace humanos en realidad, en que nos diferenciamos no ya de los animales que hay a nuestro alrededor, sino de esos monstruos que pueblan nuestras pesadillas, y representan nuestros peores miedos e instintos. Con respecto a los roles de género y la relación entre hombres y mujeres, creo que este mito en particular tiene mucho que decir, y se da a una lectura bastante interesante. La Bestia representa una masculinidad agresiva y dura, la que una sociedad patriarcal suele imponer a los varones, y su aspecto animal más que humano puede ser un buen símbolo de la coraza emocional que llevan muchos hombres. La Bella también representa una feminidad muy clásica y típica del patriarcado, una joven dulce, hermosa, dócil, receptiva... casi una Perséfone, adentrándose en su Inframundo al conocer la rudeza y violencia de la Bestia, y por tanto, haciéndose más fuerte, la Reina de su Mundo Inconsciente. Pero es precisamente su feminidad receptiva lo que hace que la Bella sepa que hay algo más bajo el duro y fiero aspecto de la Bestia, y es al permitir que ella se acerque, al permitirse ser amado, como la Bestia recupera su bondad y su humanidad, y al final, ambos terminan formando una pareja armoniosa. Así que el mito tiene muchas reminiscencias de Hades y Perséfone, comenzando con cierta crudeza, pero terminando en felicidad y equilibrio.

El origen del cuento, que sería importante conocer, se podría remontar, como no, a la Antigua Grecia, donde aparece por primera vez en el mito de Eros y Psique. Posteriormente, la historia cambia, se adapta a los gustos de la Europa medieval, y sobre todo, en Francia, comienzan a aparecer diferentes versiones. La más conocida y usada es la de Jean-Marie Leprince de Beaumont, en la que la hermosa Bella es la hija menor de un sencillo mercader, teniendo dos hermanas vanidosas y celosas de ella. Cierto día, el padre partió a realizar nuevos negocios, que podrían ayudar a la familia a recuperar la prosperidad económica perdida. Las dos hijas mayores le pidieron caros regalos, pero Bella le dijo que tan solo quería una rosa. Viajando, el mercader vio un precioso rosal en un lúgubre castillo, y cortó una rosa para Bella. La Bestia le sorprendió y le tomó prisonero, pero el mercader le habló de sus hijas, y de que ellas le necesitaban, y la Bestia accedió a dejarle ir, a cambio de que una de las muchachas ocupara su lugar. Bella se ofreció voluntaria, y fue conducida al castillo de la Bestia. Durante algún tiempo, la Bestia fue gentil y amable con ella, incluso le pidió su mano en matrimonio, pero Bella no quería casarse con él. Un día, ella vio en un espejo mágico que su anciano padre estaba muy enfermo, y le rogó a la Bestia que le permitiera verle una vez más. Al principio, se negó, pero finalmente, la Bestia le concede permiso a Bella para visitar a su padre durante una semana, haciéndole prometer que regresará. Sin embargo, las dos hermanas tienden a Bella una trampa para que retrase en su regreso al castillo, y al incumplir su promesa, cuando regresa, encuentra a la Bestia muriendo de tristeza, creyendo que ella le ha abandonado. Bella le confiesa su amor, y la Bestia le transforma en un apuesto príncipe. Las hermanas son transformadas en estatuas, y Bella se casa con el príncipe, viviendo ambos felizmente juntos. Hay otra versión, más extensa, de la escritora Gabrielle-Suzanne Barbot de Villeneuve, mucho más extensa, que cuenta mucha más del entorno familiar de ambos protagonistas.

Este mito, como tantos otros, tiene mucho reflejo en historias más modernas, como en el cine y las series. Es particularmente importante en la literatura juvenil sobrenatural, tan de moda ahora, donde siempre vemos a la Bestia en forma de algún ser como vampiro o licántropo, y siempre hay una joven humana, bella e inocente, que se enamora de semejante monstruo. De hecho la CW americana, que adaptó los libros de The Vampire Diaries a una estupenda serie, ha realizado otra de este popular mito y cuento

Pero no es este el ejemplo que quiero poner, no sigo esta serie, y no sé como es. Siendo de la CW, me atrevo a aventurar que tendrá un tono romántico y adolescente, pero no se si es buena o mala, ya que no la he visto. Y además, existen en el cine y en la literatura ejemplos mucho más interesantes, como los siguientes. Curiosamente, en ninguno de ellos se da exactamente una relación romántica, ni un final feliz de comer perdices, pero aún así, ambos personajes establecen una conexión interesante, actuando en algunos casos uno como reflejo del otro, y aunque no es un romance al uso (y menos mal, que eso ya esta muy trillado) a través de esa relación, de ese reflejo, ambos cambian y maduran.

1. EL FANTASMA DE LA OPERA Y CHRISTINE DAEE: 

Además de ser una conmovedora historia, y uno de los más bellos musicales que se hayan escrito, la historia del Fantasma y de Christine tiene fuertes reminiscencias de este mito, y del de Hades y Perséfone. Christine comienza como una bella e inocente bailarina del coro, una doncella en su pardo al más puro estilo de Perséfone, un ejemplo de belleza y dulzura femenina como Bella. El Fantasma es el monstruo que se oculta en sus catacumbas, el Hades de su Inframundo, la Bestia. El descenso de Christine a la guarida del Fantasma simboliza el dejar atrás su doncellez, la seguridad de su prado, y adentrarse, como Perséfone, como Bella, en un mundo mucho más oscuro, pasando de ser la corista a toda una prima donna. Su atracción por el Fantasma es una mezcla de fascinación y admiración por ese genio que espolea su talento, y despertar del deseo sexual. Al conocer la compasión y el cariño de Christine, y permitir que ella se reuna con Raoul, el Fantasma recupera algo de su humanidad perdida (perfectamente simbolizada por la máscara, y la desfiguración de su rostro) y aunque no obtiene el amor de su musa, encuentra al menos, algo de paz, y si bien no se convierte en un apuesto galán, al menos vive el resto de sus días sabiendo que hizo lo correcto, y como un ser humano más completo.

2. HANIBAL LECTER Y CLARICE STARLING

Por sorprendente que parezca, encuentro en estos dos muchos detalles de la Bella y la Bestia. Desde luego es difícil saber si un ser como Haníbal Lecter, perfecto epítome de la maldad sofisticada y terrible,  y un auténtico psicópata, es capaz de sentir algo por alguien. Pero yo siempre he creído que es muy evidente que admira y respeta a Clarice, y que puede ver lo capaz e inteligente que ella es. Por eso, asume el papel de mentor, dejándole caer las pistas para que ella resuelva el caso de Búfalo Bill, y consiga convertirse en toda una investigadora del FBI. Puede que Clarice no se un ejemplo de feminidad tan inocente y dulce como la de una Perséfone, o Bella, ella siempre ha estado sola y es una mujer que sabe cuidar de si misma, pero sin duda, también es aún joven e inexperta. Su descenso por las escaleras hacia la celda de Haníbal es en toda regla un descenso al Inframundo, a un entorno peligroso y oscuro, que la hará madurar y adquirir la experiencia necesaria para dejar de ser una novata. Al final de la historia, ambos consiguen un beneficio mutuo de su relación. Haníbal consigue escapar y volver a ser libre, y Clarice resuelve el caso, marcándose el tanto que le ayudará a empezar con buen pie en su carrera en el FBI. 

3. SANDOR CLEGANE Y SAMSA STARK 

En Juego de Tronos, una saga rica en psicología, mitos, historia y personajes complejos, encontramos a dos que responden a este patrón de la Bella y la Bestia que buscamos. Sandor Clegane, apodado el Perro, es un caballero cuya familia ascendió recientemente en la escala social, al salvar su padre de Tywin Lannister de una muerte segura a manos de sus leones, ayudado por sus perros. A la familia Clegane le fueron concedidos honores de caballería por ello, honores que pasaron a la siguiente generación, en Sandor y en su hermano mayor Gregor. Pero no por ellos los chicos fueron más felices: Gregor, al que llamaban la Montaña por su gran tamaño y fuerza, era un matón de mucho cuidado, al que le encantaba atormentar a su hermano pequeño. En cierta ocasión, vio a Sandor con uno de sus juguetes, y eso fue suficiente para que desatara una violenta agresión contra él: metió la cara del chiquillo en brasas ardiendo, produciéndole graves quemaduras y la desfiguración del rostro (de nuevo la herida física, la máscara y la desfiguración como símbolos de la herida emocional y de la coraza con que la cubren a menudo los hombres) Desde entonces, y a pesar de ser uno, Sandor detestó a los caballeros, e hizo gala de un comportamiento tan brutal como el de su hermano, tapando con ello sus miedos y debilidades (bien simbolizadas por su terror al fuego) Sansa es la mayor de las hijas de los Stark, la más poderosa familia del Norte de Poniente. Una serie de circunstancias que serían largas de narran hacen que la joven se encuentre prisionera en Desembarco del Rey, en la corte y capital de Poniente, a merced de los enemigos de su familia, los Lannister, y de las maquinaciones de la reina Cersei. Es ahí donde ambos se conocen, siendo Sandor guardaespaldas del odioso príncipe Jofrrey, con quien Sansa soñaba con casarse, hasta que descubre cómo es en realidad. En cierta ocasión, al producirse una revuelta en la ciudad, Sansa esta cerca de ser víctima de una violación, siendo rescatada por Sandor. Posteriormente, la joven recibe en sus aposentos la visita del Perro, bastante bebido y cubierto de sangre tras la batalla. Este le propone huir juntos, le dice que puede sacarla del palacio, y llevarla a salvo a donde ella quiere. Sansa rechaza su oferta, temerosa de quedarse a solas con tan oscuro personaje, y porque además, ya ha recibido otra oferta con un plan de rescate que parece serio y mejor. Sin duda, no creo que ellos dos terminen felizmente juntos, para nada. Sansa esta ahora en una interesante posición para dejar de ser una muchacha sosa y bobalicona, y convertirse en una mujer más sabia y fuerte, capaz de valerse por si misma y de participar en las intrigas de Poniente. Al pobre Sandor se le da por muerto, si bien, algunas teorías bastante sólidas indican que podría haberse unido a una orden de septones (o monjes) y que ahora vive en paz con ellos. Sea como sea, su relación, plagada de breves pero interesantes momentos, sigue sin duda una dinámica de la Bella y la Bestia. Posiblemente, la belleza y delicadeza de Sansa despierte emociones de amor y protección en Sandor, y es por eso que siempre anda a sus espaldas, protegiendo de cualquier daño a este "pajarito" como él la llama, e incluso, le ofrece sacarla de su jaula, para que deje de ser la doncella en una torre y se enfrente al mundo de fuera. En cuanto a Sansa, ella creo que mira a Sandor con una mezcla de temor y admiración. Le da miedo su carácter a menudo violento e imprevisible, y es consciente de su mala fama, pero probablemente, desearía ser tan fuerte e independiente como él. Creo que cada uno de los dos deja de algún modo, su huella en el otro, ayudando a ambos personajes a evolucionar en su mentalidad y psicología. 

Esto es todo por hoy. Creo que he empezado el año con buena racha con respecto al blog, inspirada con bastantes entradas que creo han sido chulas e interesantes. Tengo más en mente, así que no dejéis de pasaros por aquí. Espero que la buena racha dure tanto como sea posible, pero ya sabéis como esto de la inspiración, que viene y va caprichosamente. De momento, disfrutaré de que este de mi lado, y espero que me acompañéis, que pronto, habrá más y mejor en este blog. ¡¡Nos vemos!!

ESPECIAL LITERATURA: EL VIAJE DEL HEROE

Me he planteado ofreceros un par de miniespeciales literarios (y que también tienen su reflejo en otros medios, como el cine, las series, y el cómic) que espero que os parezcan interesantes. En este, el primero de ellos, tratamos de nuevo sobre arquetipos mitológicos, un tema psicológico que me fascina que me resulta de gran interés. En este especial analizaremos lo que el psicólogo, crítico literario y experto en mitología Joseph Campbell dio en llamar "El Viaje del Héroe". En este análisis, publicado en su libro de 1949 "El Héroe de las muchas caras", Campbell trata de analizar el proceso por el que los héroes de las mitologías del mundo, así como los jóvenes héroes protagonistas de muchas otras historias pasan, como es su aleccionamiento y aprendizaje, los retos y dificultades por los que han de pasar, en un viaje que no solo es de acción y aventura, sino que, mucho más profundo e importante, es un viaje interior hacia lo más profundo de su ser, que hará al héroe ser digno de tal título, y alcanzar la sabiduría y la madurez para convertirse en dueño de su propio destino. En esta entrada, resumiremos un poco las fases de ese intenso viaje, y pondremos algunos ejemplos tanto clásicos, como más modernos, del cine y del cómic, que ilustran de forma bastante correcto esto a lo Joseph Campbell se refería.

Bien, de entrada, Campbell sostiene que este "Viaje del Héroe" lo realizan sobre todo los varones, los hombres jóvenes, no por un hecho de machismo, sino porque la mujer representa la creación y la vida, y debido a esto, ella posee una sabiduría ancestral que el varón no tiene, y es por ello que él debe emprender este viaje de búsqueda y de autoconocimiento, que le llevará como se solía decir tradicionalmente, a "convertirse en un hombre" y probar sus mejores cualidades ante sí mismo y ante el mundo. El joven héroe, posee, de entrada, unas características generales. Normalmente, se trata de alguien de origen humilde, que vive en un mundo tranquilo y sencillo, sin nada grandilocuente ni que se pueda llamar heroico. Es muy normal, y además necesario de algún modo, que el joven héroe sea un huérfano sin familia. Esto se debe a que en entorno familiar proporciona identidad y una seguridad que no llama a ningún viaje iniciático, sino a quedarse en casa y permanecer con la familia y crecer con ella. Además, la Unión con la Diosa (es decir, el encuentro con la mujer, la sensualidad, el amor) y la Expiación en el encuentro con el Padre (romper con la autoridad y las normas establecidas y crear su propio destino) son vitales como veremos en este viaje heroico, y, si nuestro joven héroe tuviera una familia, aprendería de su madre y de su padre todo lo que encontraría en esas fases concretas del viaje.

Ahora entramos ya a describir las fases y procesos del viaje, que principalmente, son tres: Partida, Iniciación, y Regreso. Pero dentro de estas fases, podemos distinguir algunas más. En su Partida, el héroe recibirá primero lo que Campbell dice que es una "llamada a la acción"; es decir, algo le dirá que las cosas no están tan bien como deberían, o bien que hay todo un mundo fuera del entorno sencillo y humilde en que ha crecido, y que hay retos de puede aceptar y superar. Es muy normal que, en primera instancia, y debido a su miedo e inseguridad, el héroe rechace esa llamada. Es complicado salir de nuestra zona de confort, donde nos sentimos seguros y a salvo, pero finalmente, el joven héroe aceptará su llamada, abrazando por primera vez un destino más grande que él mismo. Después de eso, aparecerá lo que Campbell llama la "ayuda sobrenatural". Para su búsqueda, el héroe recibe la ayuda de un mentor, hombre o mujer, normalmente, alguien mayor y más sabio, que responde a arquetipos como el de la Anciana (en la triple Diosa Arcana, Doncella, Madre, Anciana) o de Mago, o Viejo Ermitaño en los arquetipos masculinos. Este mentor o mentora proporcionará al héroe adiestramiento, conocimientos, ayuda, y en algunas ocasiones, apoyo material en forma de algún tipo de objeto de poder o talismán que este podrá usar en su viaje. Al final de este fase, el héroe se enfrentará a sus primeras pruebas reales, que Campbell llama "cruzar el primer umbral" (salir por primera vez de su mundo protegido y hacer frente a las dificultades del mundo de fuera) y "en el vientre de la ballena" (un reto que marcará especialmente al héroe, una especie de renacimiento que le hará más consciente de su potencial y poder) La fase de Iniciación se abre con el llamado "juicio del héroe" en el que, superadas las pruebas, se juzgará si este es digno o no de tal título. Después, vendrá el descubrimiento del sexo, del amor y de las pasiones, puesto que es el momento en que el héroe tiene su "encuentro con la diosa", encarnada en cualquier mujer que ame o desee. Tras haber salido del útero materno, simbolizado por el entorno protegido donde vivía de niño, el héroe retorna al mundo femenino, esta vez, como hombre ya preparado para afrontar los retos y dificultades de la vida en pareja, o de la paternidad, entre otros. Pueden surgir problemas, en los que entra las "tentaciones" de rendirse y abandonar. También entra en esta parte otra fase de gran importancia, "la expiación y el encuentro con el padre". Ahora, el que fuera niño se encuentra en la posición de padre, y por tanto, debe hacer frente a su superego (en el sentido freudiano) y a sus demonios y dragones, simbolizados por sus propios temores. Es entonces cuando el héroe alcanza su "apoteosis" y recibe su premio de los dioses en su encuentro con ellos, es decir, cosecha las recompensas de tan duras hazañas como ha realizado. Pero una vez hecho esto, el héroe debe tener su Regreso, es decir, volver al mundo confortable y seguro en que el estaba, una vez ha superado todas las pruebas y alcanzado su madurez. Esto no siempre es fácil para él (y puede ser la causa de la crisis de madurez de muchos hombres, incapaces de abrazar la sabiduría y serenidad de esos años maduros una vez han vivido la apoteosis de la juventud) y es normal que el héroe se niegue a volver. Después de todo, ¿quien quiere volver a ser un hombre normal, cuando ha sido un héroe, y volver a un mundo aburrido después de este viaje, y de las maravillas que ha visto y que ha hecho? Pero el "vuelo mágico", un último viaje de autoconsciencia puede ayudarle. En él, al fin, el héroe tiene las bendiciones del Dios y de la Diosa, del Padre y de la Madre, es decir, lo masculino y lo femenino (el ánima y el ánimus que diría Jung) están equilibrados y hay armonía y paz en su alma Y así, el héroe puede traspasar el "umbral del regreso", encontrar sentido a su existencia en un mundo que se le antojaba anodino, y convertirse en el "amo de dos mundos", el sagrado y tranquilo mundo femenino, la psique interna, y el mundo masculino de fuera, lleno de retos, alcanzando la armonía y dejando atrás todos los miedos e inseguridades, y teniendo la "libertad para vivir"como siempre ha deseado, siendo, como bien decía el poema de Invictus "el amo de su destino y el capitán de su barco".

La Partida y las primeras prueba del héroe, bien simbolizadas en el viaje de Ulises en La Odisea.

El nombramiento como caballero: un buen símbolo de que el héroe ha sido reconocido como tal, y esta listo para su reencuentro con la diosa

A veces, ser un héroe no es fácil... de ahí que incluso los mejores rechacen la llamada y rehuyan sus responsabilidades. 

Esquema del viaje

Este interesante ciclo es un profundo viaje, que llevará a los hombres a lo más profundo de su ser, y a encontrar al héroe que llevan dentro, y ser capaces de hacer frente a todos los retos y dificultades que se propongan, llegando al final a la autorealización, a la sabiduría y a la armonía. El Viaje del Héroe lleva siendo narrado desde tiempos inmemoriales, y esta muy presente en las mitologías de todo el mundo, sobre todo en la más conocida, la clásica grecolatina. También lo encontramos en historias y mitos más modernos, como en el cómic o el cine. Ahora pondremos algunos ejemplos para ilustrarlo. 

UN CLÁSICO: ULISES: 

Quizá Ulises, el héroe clásico, sea uno de los mejores ejemplos. Nacido en Ítaca, recibió instrucción como otros muchos héroes por parte del centauro Quirón (que sería su ayuda sobrenatural o mentor) y ganó la mano de su esposa Penélope con una carrera. Poco después de casarse, y del nacimiento de su hijo Telémaco, Ulises parte a la guerra de Troya. En la contienda, tiene ocasión de enfrentarse a sus pruebas, y probar su valor y astucia, muy en especial con su plan del famoso Caballo de Troya, que sirvió para que los griegos ganaran la guerra. Su viaje de regreso, narrado en la Odisea, resulta de lo más complicado. En él, aparecen toda clase de retos y dificultades, en forma de monstruos como el Cíclope Polifemo. También, hay tentaciones de no volver al hogar, en especial, en la forma de dos mujeres, la hechicera Circe y la semidiosa Calíope. Ambas, de alguna forma, impiden que Ulises se reencuentre con Penélope (encuentro con la diosa), si bien esta última, aunque enamorada de él hasta el punto de que desea hacerle inmortal para que se quede con ella toda la eternidad, comprende que el héroe debe regresar con la mujer a la que pertenece, y le ayuda en ese propósito. Tras eso, Ulises regresa a Ítaca, donde da muerte a todos los pretendientes que, dándole por muerto, ansiaban casarse con Penélope, es reconocido por su esposa y su hijo, y se reune con ellos, regresando así al calor y la tranquilidad del hogar. Durante su viaje, Ulises cuenta siempre con la ayuda de la diosa Atenea, con quien la propia Penélope es a menudo comparada, pero también con la oposición del dios Poseidón (un dios con un fuerte arquetipo paternal) No obstante, al final, Poseidón admite su derrota, pues Ulises le ha hecho frente, y a pesar de todo, ha logrado regresar a casa a pesar de todas las dificultades (expiación con el padre)

UN EJEMPLO DE CÓMIC: SPIDERMAN: 

Por supuesto que muchos de los héroes más famosos del cómic siguen de alguna forma este viaje, casi cualquiera podría servirnos de ejemplo, pero escojo a uno cuya trayectoria conozco más o menos bien y que es de mis favoritos, además. El joven Peter Parker tiene todas las características iniciales que Campbell comenta: es un muchacho de origen humilde, que vive en un mundo sencillo y casi aburrido, y además, huérfano de padres y criado por sus tíos. Su llamada a la acción se produce al obtener sus poderes arácnidos tras la picadura de esa araña radiactiva, y tener que tomar una decisión: ¿Para qué utilizar estos poderes? La pérdida de su única figura paterna, el tío Ben, hace que Peter aprenda la famosa lección de que todo gran poder conlleva una gran responsabilidad, y abrace su nueva condición de héroe, iniciando su viaje. En él, Peter ha hecho frente a grandes enemigos, y siempre ha vivido buscando el difícil equilibrio entre ser Spiderman y ser Peter Parker. Ha buscado la unión con su diosa muchas veces, conocemos sus relaciones con la pobre Gwen Stacy (cuya muerte le marcó para siempre) o con su adorada Mary Jane Watson. Ha habido tentaciones de abandonar, abrumado por el peso de la responsabilidad, y por el temor de que sus acciones como héroe pusieran en peligro a los que él más ama. También, ha habido tentaciones de ceder a lo peor de sí mismo, y caer en su lado más oscuro, del que Venom es el perfecto símbolo y reflejo. Incluso en la línea de Ultimate Spiderman, Peter se sacrificó, dando su vida, y dejando su legado a un nuevo héroe arácnido, Miles Morales. 

3. DOS EJEMPLOS PERFECTOS EN DOS GRANDES SAGAS DE LITERATURA Y CINE: 

FRODO BOLSÓN (EL SEÑOR DE LOS ANILLOS)

LUKE SKYWALKER (STAR WARS)

Sin duda, estos dos personajes son estupendos y perfectos ejemplos del Viaje del Héroe, y son incluso usados al final del libro de Jean Shinoda Bolen "Los dioses de cada hombre" como ejemplos de una masculinidad nueva, más abierta y completa, que sólo se puede obtener si se rompen los estereotipos y si proponen nuevas ideas, como las que se adquieren tras este gran viaje iniciático. En el primer caso, el de Frodo, el sólo aspecto físico de los hobbits, de pequeño tamaño y caritas adorables, nos hace pensar en un niño, un niño que vive además en el hermoso y aislado entorno de la Comarca, ajeno a retos y a aventuras difíciles. La llamada a la acción de Frodo llega cuando descubre que el anillo que heredó de su tío Bilbo no es sino el Anillo Único, que entraña gran peligro para la Tierra Media, y debe ser destruido. Frodo emprende entonces su viaje, plagado, como bien dice Sam en su conmovedor discurso, de oscuridad y de peligros constantes. En él encontrará dos figuras de mentores: una masculina, la de Gandalf (perfecto arquetipo de Mago, y de hombre sabio) y la femenina de Galadriel (una figura de Reina, y de Anciana a pesar de su aspecto juvenil, es decir, una mujer madura y también sabia) Ambos le proporcionan a Frodo el apoyo moral, el consejo y los medios materiales para llevar a cabo su misión. La expiación de Frodo no se produce por una figura paterna, sino más bien, por la figura de Gollum, que actúa como reflejo de él y le muestra lo que le puede pasar su cede a las tentaciones de grandeza y poder. Es este reflejo moral el que hace que Frodo al final, haga lo correcto y destruya el Anillo. Su regreso no es fácil: para cuando vuelve a la Comarca, el mundo ha cambiado demasiado para él, y aunque Sam encuentra la paz en una unión con la diosa, en su matrimonio con Rosie y en su familia, Frodo siente que necesita algo más, y parte junto a los elfos y junto a su tío Bilbo, en busca de lugares nuevos y más calmados donde hallar esa armonía que tanto necesita. En cuanto a Luke, al igual que Peter Parker, y que muchos héroes de cómic y protagonistas de Bildungsroman, es un joven huérfano, viviendo en un entorno aislado y tranquilo, y lleno de sueños y esperanzas de ser algo más. Su llamada a la acción es encontrar en R2D2 el mensaje de Leia, el cuál, le conduce hasta su primera figura de mentor y ayuda sobrenatural: Obi-wan, el cual le proporciona un talismán especial para ayudarle en su búsqueda, la espada láser que perteneció en su día a su padre, y comienza a entrenar a Luke en los caminos de la Fuerza. Obi-wan muere, pero Luke encuentra en Yoda una nueva figura de mentor, que terminará su adiestramiento. En su inexperiencia, Luke se precipita hacia una prueba para la que no estaba preparado, y que trastoca su mundo para siempre: su momento de expiación con el padre es terrible y literal, pues Luke se enfrenta a Darth Vader ignorando que él es su verdadero padre. Después de eso, vemos un Luke claramente más completo y maduro, listo para el gran reto de salvar a su padre de la oscuridad, y de mostrarle que un hombre puede ser de otra manera, libre de estereotipos y libre para seguir su corazón. Luke se convierte ya en el Universo Expandido, en un hombre maduro y sabio, en un Maestro Jedi y en padre de un hijo, Ben. Aunque Leia, su hermana gemela, actúa de alguna forma como su contraparte femenina, su ánima en algún sentido, la unión de Luke con su diosa se produce cuando encuentra a Mara Jade, en el Universo Expandido. A ella también la salva de la oscuridad y ambos se casan y tienen a su hijo, a quien llaman como uno de los mentores de Luke (Obi-wan o Ben Kenobi)

Y esto es todo por hoy. Recordad, gente: todas las mujeres somos diosas, y todos los hombres pueden ser el héroe de su propio mito, así que buscad dentro de vosotros, emprended vuestro viaje, y a ver que sale. Cerramos con canciones, sé que algunas ya se han dejado caer por aquí, pero de eso hace tiempo, y ya que vienen al caso, allá vamos con ellas.